Знакомый всем библейский сюжет в спектакле «Творческой мастерской» обретает новые черты: это история человека, пытавшегося восстановить в мире справедливость и спасти людей от самого страшного наказания, обещанного виновным и невинным после изгнания из Рая - смерти.

История невыносимой любви/ненависти, где античные герои становятся живыми людьми и рвутся к личному счастью.
Но чем сильнее пробиваются к нему, тем сильнее ранят они друг друга.

Скромная учительница английского языка Татьяна Викторовна Гизатуллина живет в маленьком городке, преподает в той же школе, где училась когда-то сама.
Она одна воспитала сына, ее муж погиб много лет назад.
Внезапно она узнает, что в ее город приезжает знаменитый летчик-космонавт, он же - ее одноклассник и первая любовь...
У Татьяны появляется надежда, мечта об обновлении...

Спектакль поставлен по легендарной пьесе "Гроза" Александра Островского. Это трагедия светлого, чистого, жаждущего свободы и любви человека, чье живое чувство не вписывается в рамки и лишено условностей, которые диктует мещанское окружение.
Режиссер спектакля -Сергей Стеблюк.

Обычная (на первый взгляд) семейная пара сталкивается с тем, что в их жизнь вошло нечто невозможное, не объяснимое ничем. Настоящее чудо происходит когда любишь: людей, музыку, животных, природу. Когда просто любишь!

В главных ролях заняты народная артистка Карелии Людмила Баулина и заслуженный артист Карелии Валерий Баулин.
16+

Веселое шоу из песен, танцев и остроумных скетчей, созданное силами актеров "ТМ".
Сами актеры определили жанр представления, как "поиски идеального мужчины в одном бездействии".

Камерная сценическая история по небольшому рассказу Александра Солженицына "Матренин двор" повествует о судьбе простой женщины – скромной, совестливой, с душой огромной и светлой.

В спектакле заняты народная артистка Карелии Людмила Баулина и заслуженный артист Карелии Валерий Баулин.

Трагикомичная история деревенской девушки, решившей всеми правдами и неправдами вырваться в город из деревни с ее страшным крестьянским укладом, найти там, в городе, свое счастье, рассказана в фарсовом ключе. Спектакль поставлен по рассказу Глеба Алекссеева – талантливого, но недооцененного, а потому малоизвестного русского писателя. Расцвет его творчества пришелся на первую треть XX века.

Елисей (Лесь) - талантливый подросток. У него необычное увлечение — проникать во всякие развалины, заброшенные ТЭЦ, дома под снос. Его пьянит ничем не сравнимое чувство – с риском для жизни найти в городе то, что раньше что-то значило, а теперь не значит ничего, найти и сфотографировать. Но зрители знакомятся с ним в кризисный момент его жизни...

История воспитанников странной школы-интерната, которые с раннего детства знают, что их жизнь им не принадлежит. Этих детей содержат в тепличных условиях, об их здоровье пекутся с маниакальным пристрастием, их творческие способности – предмет особой заботы педагогов. Но появление на свет этих детей окутано тайной, а смысл их существования - в загадочном служении, о котором не принято говорить открыто.

Спектакль «1/101» поставлен по прозе Аси Петровой «Волки на парашютах». Жанр постановки заявлен его авторами Александром Баркаром и Миррой Трубниковой как «рассказы о подростках, которые ни с кем не хотят говорить». В лаконичном камерном пространстве, только слегка намекающем на лучшее, что может быть в детстве (море, юг, лето, свобода), придуманном художницей Миррой Трубниковой, одна за другой разыгрываются десятки историй в духе подросткового стендапа. Здесь звучат так называемые «детские вопросы», ставящие взрослых в тупик.

Действие романа Андрея Белого "Петербург" в инсценировке и сценической трактовке петербургского режиссера Петра Шерешевского перенесено в наши дни. Атмосферу самого мистического города России заменил дух вездесущего фастфуда: ПетерБУРГ вместо Петербурга. Откровенное глумление над временем, когда любое слово, чувство или событие должно быть пропущено через фильтры инстаграма, постмодернистская ирония - вот фирменный язык режиссера, по-новому взглянувшего на Библию символизма. 18+

«Старость не защищает от любви, но любовь защищает от старости», - заметила однажды Коко Шанель. "Земля Эльзы" - светлая история немолодых Ромео и Джульетты, встретивших друг друга в обычной российской деревне, в конце жизни, полной лишений и скорби. Спектакль по пьесе молодого российского драматурга Ярославы Пулинович в "ТМ" поставил петербургский режиссер Александр Насенков. В главных ролях заняты заслуженная артистка Карелии Галина Москалева и заслуженный артист России, народный артист Карелии Владимир Мойковский.

Герой спектакля, незадачливый жених Билл в день своей свадьбы просыпается в отеле, а точнее - в заказанном для новобрачных номере, в постели... с прекрасной незнакомкой и в состоянии полной амнезии - накануне был мальчишник. А в соседнем номере его невеста уже пудрит носик, готовясь к торжеству. Эта дикая ситуация выстреливает в британской комедии "Шикарная свадьба" каскадом нелепых и гомерически смешных сцен и диалогов, в которые вовлечены, кроме упомянутой троицы, друг жениха, мать невесты, горничная и т.д. и т.п.